淺析古希臘雕塑中的“真實(shí)的完美”

    摘要：本文主要從古希臘雕塑中的審美特點(diǎn)之“真是的完美”作為切入點(diǎn)，分析古希臘時(shí)期的審美風(fēng)格。這不僅僅是出現(xiàn)在雕塑中的，更出現(xiàn)在當(dāng)時(shí)人們的生活當(dāng)中。人體的比例以及生活中器皿、場(chǎng)域的獨(dú)特設(shè)計(jì)都能略見端倪。分析其基本形態(tài)，并對(duì)現(xiàn)在創(chuàng)作中有一定的指導(dǎo)作用。 
　　關(guān)鍵詞：古希臘 雕塑 
　　 
　　在古希臘哲學(xué)家與藝術(shù)家眼里，人體是自然世界的一部分，是最具勻稱和諧、莊重優(yōu)美特征的審美對(duì)象。于是，古希臘藝術(shù)中，人體雕塑隨處可見且達(dá)到了極高的藝術(shù)水平。如果說古埃及雕塑的審美理想是追求“永恒”，而古希臘雕塑的審美理想則是追求“真實(shí)的美”。 
　　在文化史上，通常從亞歷山大遠(yuǎn)征開始到埃及托勒密王朝臣服于羅馬帝國的歷史階段稱為“希臘化時(shí)期”。“希臘化時(shí)期”的題材相當(dāng)豐富，出現(xiàn)的地區(qū)也十分廣泛，從某種意義上講形成了一種文化的擴(kuò)張，其影響覆蓋了整個(gè)歐洲，并且成為了整個(gè)西方藝術(shù)的奠基，其崇尚客觀真實(shí)之美的文化便是西方文明講究思辨性、講究客觀之真的最初體現(xiàn)。希臘雕塑創(chuàng)造了一種美的綜合，對(duì)于人體本身也充滿了贊美，這些我們可以從這一時(shí)期的許多裸體雕塑上得以體會(huì)。反過來說崇尚裸體的風(fēng)俗也給了寫實(shí)雕塑語言的發(fā)揮以淋漓盡致的機(jī)會(huì)。 
　　在古希臘哲學(xué)家與藝術(shù)家眼里，人體是自然世界的一部分，是最具勻稱和諧、莊重優(yōu)美特征的審美對(duì)象。于是，古希臘藝術(shù)中，人體雕塑隨處可見且達(dá)到了極高的藝術(shù)水平。這與希臘人特殊的觀念有關(guān)。在他們眼中，理想的人物不是善于思索的頭腦或者感覺敏銳的心靈，而是血統(tǒng)優(yōu)越、發(fā)育良好、比例勻稱、身手矯捷、擅長各種運(yùn)動(dòng)的裸體。這種思想表現(xiàn)在許多方面。首先，他們周圍的利提阿人、加里人等幾乎所有臨近的異族都以裸體為羞，只有希臘人毫不介意地脫掉衣服參加角斗與競(jìng)走。斯巴達(dá)連青年女子運(yùn)動(dòng)時(shí)也差不多是裸體的。 
　　古希臘人在古典所有制的基礎(chǔ)上形成的世界觀，與其他古代世界觀相比較是進(jìn)步的。私有制的社會(huì)存在，決定了古典世界觀是重視個(gè)人個(gè)性的。但公有原則的并存，又決定了它對(duì)集體和國家的重視，從而形成了一個(gè)古典的民主主義思想。當(dāng)然，由于時(shí)代的限制，古典世界觀在本質(zhì)上并沒有離開唯心的即宗教世界觀的范疇，但是，另一方面它承認(rèn)人的崇高與偉大。古典世界觀的主導(dǎo)思想是以人為本，人是主體，是標(biāo)準(zhǔn)，是世間萬物的尺度，而神不過是理想的人。盡管神生活在天上，人生活在地上，但本質(zhì)上人與神并沒有這種天壤之別。神的身上所體現(xiàn)的實(shí)質(zhì)上是人自身，對(duì)神的贊頌實(shí)質(zhì)上是對(duì)人自身的肯定。與此緊密相聯(lián)的就是那種神圣的裸裎觀念，并因此而導(dǎo)致了更為直接的優(yōu)異條件就是青年人的赤裸身體鍛煉與競(jìng)技，這在某種意義上說是為藝術(shù)家提供了全民的模特兒。 
　　其次，那時(shí)的人們?cè)谠��?chǎng)上、在練習(xí)場(chǎng)上、在敬神的舞蹈中、在公眾的競(jìng)技中，經(jīng)常看到裸體和裸體的動(dòng)作。他們所注重而特別喜愛的，是表現(xiàn)力量、健康和活潑的形態(tài)和姿勢(shì)。他們竭力要使肉體長成這一類形態(tài)，培養(yǎng)這一類姿勢(shì)。幾百年之間，雕塑家們就是這樣的修正、改善、發(fā)展肉體美的觀念。事實(shí)上，我們今日對(duì)于理想人體的觀念就是始于他們的。在哥特式藝術(shù)終結(jié)的時(shí)期，比薩的尼古拉與近代最早的一批雕塑家脫離了教會(huì)傳統(tǒng)，放棄細(xì)長丑陋、瘦骨嶙峋的形體的時(shí)候，就以留存下來的或新出土的希臘浮雕為模范。 
　　再次，體育競(jìng)技在古代希臘是與宗教活動(dòng)聯(lián)在一起的，所以在當(dāng)時(shí)的社會(huì)生活中具有特殊的意義，而在古希臘人的心目中更具有一種神圣的色彩。因而，奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)所包含的實(shí)際內(nèi)容，已遠(yuǎn)非“運(yùn)動(dòng)會(huì)”這個(gè)概念所能容納。實(shí)質(zhì)上，它已經(jīng)成為一個(gè)蘊(yùn)含深廣的文化現(xiàn)象、民族凝聚的軸心和整個(gè)希臘民族精神的象征。甚至有些外邦人把奧林匹亞圣地認(rèn)作是希臘的首都。每兩屆奧運(yùn)會(huì)之間的四年稱做一個(gè)“奧林匹德”，它被古人用作紀(jì)年的一個(gè)計(jì)算單位；公元前776年歷史上舉行第一次奧運(yùn)會(huì)的年份，被后人用作希臘紀(jì)年的開始。隨著古典盛期體育運(yùn)動(dòng)的蓬勃發(fā)展，尤其是赤裸身體鍛煉和比賽風(fēng)氣的形成，人們對(duì)人體的外在形式美的探討有了進(jìn)一步的發(fā)展，并且從理論上作出了規(guī)范。著名雕刻大師波利克里托斯就在這方面作出了貢獻(xiàn)，他所創(chuàng)作的赤裸身體運(yùn)動(dòng)員的形象已經(jīng)成為當(dāng)時(shí)的典范。尤其值得重視的是，他把觀察與表現(xiàn)模特兒以及他的整個(gè)藝術(shù)理想做了一個(gè)總結(jié)，在理論研究上很有建樹，后人把他這套完整的規(guī)律稱之為“法式”。波利克里托斯的“法式”對(duì)后世的雕刻產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，甚至在一定的時(shí)期內(nèi)成了人物造型的金科玉律。之后也有人對(duì)其進(jìn)行了突破，但這些都說明希臘古典后期人們對(duì)人自身的美的認(rèn)識(shí)與把握又上升到了一個(gè)新的層次。

    古希臘的藝術(shù)家們創(chuàng)作了難以數(shù)計(jì)的形象，并一次又一次地對(duì)人體美作出理論上的總結(jié)與規(guī)范，使繁榮的希臘藝術(shù)在世界歷史上占據(jù)了重要的一頁。人生來就是愛美的，而古希臘的人們則是將對(duì)美的追求更強(qiáng)烈的表現(xiàn)出來，努力的追求完美，這也正是我所向往的。